Retour sur les performances de guitare qui ont captivé des générations
Les vers les plus touchants sont les suivants: "And deep down I know this never works / But you can lay with me so it doesn't hurt."
("Et dans le fond, je sais que cela ne fonctionne jamais, mais pourrais-tu t'allonger à mes côtés pour apaiser la douleur")
Cette chanson est souvent utilisée au cinéma lors des scènes les plus tristes et évoque avec justesse cette unique larme roulant sur la joue d'un acteur dans la plupart des films.
Découvrez aussi: ils ont bâti leur carrière musicale sur l'amour.
Charles Aznavour aborde l'homosexualité avec tact, ce qui était encore tabou et tourné en ridicule à l'époque (1972). Il aborde aussi la difficulté de maintenir une relations amoureuse épanouie avec ce passage émouvant: "Je pense à mes amours sans joie/Si dérisoires (...) Car l'objet de tous mes tourments/Passe le plus clair de son temps/Au lit des femmes."
Si aucun lien n'a été établi directement par la chanteuse, beaucoup suggèrent que cette chanson ferait référence aux abus sexuels incestueux qu'elle a subis lorsqu'elle était enfant, commis par son père.
Patrick Bruel lui pense qu'il pourrait s'agir d'un lien avec le Troisième Reich, l'aigle étant l'emblème des Nazis, et Barbara étant descendante d'une famille juive alsacienne ayant vécu sous l'Occupation.
Comment ne pas citer l'un des incontournables du répertoire français ? La chanson du Belge Jacques Brel a été reprise un nombre incalculable de fois, preuve que le thème de l'amour blessé transcende les barrières de la langue.
L'amour est un voyage dans la chanson "Quand on n'a que l'amour". Un voyage passionnant et passionnel !
Vous êtes en plein chagrin d'amour mais voulez garder espoir qu'une rédemption est possible ? "Message personnel" de Françoise Hardy est celle qu'il vous faut écouter.
Une histoire d'amour dramatique, un cœur écorché, Diam's a couché sur papier les pires sensations lors d'une rupture douloureuse.
Cette chanson est un hommage à son grand-père décédé lorsqu'il avait 4 ans. Il s'agit du temps qui passe bien trop vite avant qu'un être cher s'en aille pour toujours.
Cette chanson émouvante d'Emmanuel Moire est en réalité dédiée à son frère jumeau Nicolas, décédé dans un terrible accident de voiture en 2009, même année de la sortie de ce single.
Il s'agit ici d'un hommage dédié à sa nièce Karine et comme le relate Closer: "Un soir, [Céline Dion] est tellement émue après avoir chanté 'Vole', dédiée à sa nièce décédée, qu'elle part et ne revient pas", s'est souvenu Erick Benzi. Une chanson chargée en émotion.
Un grand classique, cette chanson a été inspirée de son amour pour Marcel Cerdan, qu'elle perdra plus tard tragiquement dans un accident d'avion.
Titre original de Serge Lama, l'interprétation de Dalida, avec toute sa puissance et son grain de voix, donne des frissons. Inspirée d'une histoire d'amour impossible et interdite de Serge Lama, qui l'a "rendu malade", Dalida a été touchée et a décidé de reprendre le morceau, elle-même ayant traversé des difficultés en amour.
La séparation est sans appel et il s'agit d'un aurevoir certain, Serge Gainsbourg abandonne son amour sans jamais se retourner. Presque cruel et c'est ça qui fait mal au cœur !
Cette ode à la vie qu'il faut vivre "à sa manière" vous poussera certainement à chanter à tue-tête histoire de vous donner du punch si jamais vous broyez du noir !
"C'est pas vraiment des fantômes, mais leur absence est tellement forte
Qu'elle crée en nous une présence qui nous rend faible ou nous supporte", ainsi commence le titre "Nos absents", qui est une déclaration touchante sur ce que c'est de perdre un être cher.
Le temps qui efface tout, même l'amour et les souvenirs, est le thème de cette chanson incontournable de Léo Ferré.
La beauté de la musique, c'est qu'il y a un morceau pour illustrer chaque émotion, voire chaque type de tristesse. Qu’il s’agisse d’une rupture dévastatrice, du souvenir mélancolique d’un être cher ou d’une inquiétude au sujet de l'amour, il existe forcément un titre qui vous corresponde.
Bien que cela puisse paraître masochiste, notre penchant (plus ou moins prononcé) pour les mélodies tristes s'explique de manière parfaitement logique. Des recherches suggèrent en effet que la musique aux paroles larmoyantes rendrait plus heureux que les chansons joyeuses. En s'identifiant aux paroles et en les comprenant, un individu réalise ainsi que d’autres personnes vivent des expériences similaires aux siennes: rejet, perte, amour non réciproque ou autres.
Nous ne sommes donc pas si seuls dans notre malheur! Cliquez sur nos images pour consulter la liste des chansons les plus tristes qui soient et vous laisser aller à quelques sanglots salvateurs.
Ces paroles à l'eau de rose ont rappelé à bon nombre d'entre nous que parfois, on aimerait revenir aux balbutiements de nos relations, lorsque tout est plus simple et plus facile.
Ces chansons qui nous brisent le cœur à chaque écoute
Ces chansons qui nous font chaque fois pleurer
MUSIQUE émotion
La beauté de la musique, c'est qu'il y a un morceau pour illustrer chaque émotion, voire chaque type de tristesse. Qu’il s’agisse d’une rupture dévastatrice, du souvenir mélancolique d’un être cher ou d’une inquiétude au sujet de l'amour, il existe forcément un titre qui vous corresponde.
Bien que cela puisse paraître masochiste, notre penchant (plus ou moins prononcé) pour les mélodies tristes s'explique de manière parfaitement logique. Des recherches suggèrent en effet que la musique aux paroles larmoyantes rendrait plus heureux que les chansons joyeuses. En s'identifiant aux paroles et en les comprenant, un individu réalise ainsi que d’autres personnes vivent des expériences similaires aux siennes: rejet, perte, amour non réciproque ou autres.
Nous ne sommes donc pas si seuls dans notre malheur! Cliquez sur nos images pour consulter la liste des chansons les plus tristes qui soient et vous laisser aller à quelques sanglots salvateurs.